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あさひのへっちゃら日記 氷川きよし＋KIINA．そしてときどき○○ちゃん達(*^▽^)/★*☆♪
…なら逆？ でも今演歌にふれてるから？あの曲も聴いてみたいけれどやっぱり世界的大スターのあの曲聴きたかったなでも、おじゃ丸歌うし…楽しみに待ちます【うたコン】5月19日のうたコンは 「時代をこえて愛される主題歌特集」 - リリース情報 - うたコン - NHK【うたコン】5月19日のうたコンは 「時代をこえて愛される主題歌特集」 - リリース情報 - うたコン - NHK【出演】ORANGE RANGE・CUTIE STREET・島津亜矢・氷川きよし・一青窈・風輪・藤井フミヤ・前川陽子・松崎ナオwww.nhk.jpこの曲ですね子供たちが物心つくかつかない頃よく歌ってました♪そしてこちら行かれる方ご覧くださいませ日本ダービー（GⅠ）当日の東京競馬場のご利用方法 JRA日本ダービー（GⅠ）当日の東京競馬場のご利用方法 JRAwww.jra.go.jp
風かおる 季節(とき)の中
徳永英明さんの40周年ツアー COVERS & BEST昭和女子大学人見記念講堂で開催された2日目へ行って来ました。昨夜は品川駅から乗車(自由席でもちゃんと座れる)、23時半頃帰宅しましたまた息子んちから人見記念講堂へ。寛げる場所があるのは本当に有り難いです。今ツアー、参加すること4公演目。ロビーのフォトスポットは長蛇の列。スタッフさんが写真を撮ってくださいます。一瞬の隙を狙って撮影上部の日付と公演会場名を変えて、このフォトスタンドは全国を旅する感じですね。さぁ、お楽しみの一曲目は今までにはない楽しみ方何調かな？レイニーブルーF調でした。そしてアウロトはE♭調。初日の八王子公演で聴いたそれと同じだから、やっぱり幻ではなかったんだ、と。私が参加した会場の覚書から。八王子 Ｆ→アウトロはE♭大阪1日目 E♭大阪2日目 F→アウトロもF人見2日目 F→アウトロはE♭耳を凝らして聴いてるから、間違いはないはず。Fで歌い切って、アウトロでE♭へ持っていく、これ、めっちゃオシャレですさりげない坂本マジックてか、コロコロ変えて、私が気付くか試してんの？と勝手な疑惑があったり最初のMCでは、大阪でもそうだったけど、自己紹介がなかったねこんにちは徳永英明です、がなかったよ。会場名とゆっくり楽しんでください、の定番型ヒデアキーーー！のお兄さんの声も響きわたってました。一部では、歌いにくそうだったり、音程が少し外れることがあったり。そのせいなのか、譜割を変えて歌う箇所がやや見られました。でも恋におちての♪うーまーんっの♪ドはバッチリでした。そんな少しの心配をよそに、二部では大阪公演で見たとおり、ものすごかったです夢伝説スタンドマイクで歌う姿が大好きです。マイクに右手を置いたりね、そんなとこが好き飾りじゃないのよ涙はイントロから手拍子を誘導する徳ちゃんなのでみんなで手拍子してました。手拍子する曲になったんかい夢を信じてラストは、♪ラ～シ～ド～。最早パターン化しましたね。En昨日話したけど、渋谷と明治神宮へ行ったあと、実は東京タワーへも行きました。このあとゲリラ豪雨に逢ったので(以前に行った時の話かな？)一昨日もう一度行って来た。東京タワーで買ったお土産をスタッフへ差し入れ。その時に撮った、ガラス張りの床から撮った写真とかを徳ちゃんの解説付きでスライドショー。インスタにもアップされましたね。てか、徳ちゃん、高所恐怖症とちゃうかった？見てるだけで怖いわぁ輝きながら…(2019 Self-cover ver.)徳ちゃんは手拍子を促さないので、手拍子する人は殆どなし。飾りじゃないのよ涙はでは徳ちゃん自ら促すので、みんなも手拍子をする。今ツアーでは、徳ちゃんの誘導があればみんな手拍子する、そんな感じですね。てか、手拍子対策としてはそれが最善策だと思います今日は大切な曲を歌います。大切な人と全ての皆さんへ、と。心のボール坂本さんのピアノのみで、とっても素敵でした。石田さんがお見えになってたのでしょうか。心のボールと言えば石田さんですものね。そしてもう一曲。たくさんのセットリストの中から、心に留まった曲。という紹介から。happiness1コーラス目は、坂本さんのピアノで。ベースも入ってたかも。2コーラス目からはフルバンドで。フルバンドで聴いたのはめっちゃ久しぶりだから、嬉しいです。ホント、いい曲ラストに歌われる曲、徳ちゃんが今歌いたい曲。このコーナーは今後も楽しみですあとは、コロコロ変わる「レイニーブルー」の調ねさて。明日は、後半ツアーの当落発表ですね。ドキドキ。
DOCONOのオーディオ礼賛
我が家のLAN環境はSilent Fidelity SFPとDACケーブルを主な経路に使い、光絶縁カスケードとルーターからOPT LAN Bridgeのところにだけ分離LANケーブルを使っています。今回、ある方にAOCケーブルというものが良いかもと教えていただき早速Mouserで注文してみました。こんな感じです。AOCケーブルは主にデータセンターで使われるのですが一般的な光トランシーバーに比べて低消費電力なようです。今回はFS製の10G SFP+対応のAOC(Active Optical Cable)です。これを現在HP DACケーブルを使っているOPT REF SwitchとDELA S1間に使ってみます。これは一聴してクリアになります。とにかく2段階ぐらい、空間が澄んだ感じです。まじか。これまでのDACケーブルも悪くはなかったのですがこれに比べるとかなり違います。やはり光の質のいいケーブルはDACよりいいのかもです。と言うわけでここの接続は光にしておきます。試しに接続モードを10Gに設定してみると音場の広さが狭くなり音のクリアさもかなり悪くなります。それでもDACよりいいかもです。と言うわけでここは1Gで使うのが正解でした。実は5mのAOCも購入したのですが、これをZ1Cに繋いでいるOPT LAN BRIDGEとDELA S1との間に使ったら今のAmphenol DACケーブルより良くなるかも。今度試してみます。
クラシック・ジャーニーのブログ
ヴィオッティの音楽監督就任披露公演でサントリーホールに行きました。ヴィオッティはウィーン・フィル（WPh）と関係性が良好で、定期演奏会には2シーズン連続、今年6月のサマーナイトコンサートを指揮する予定です。今回の就任披露公演ですが、ソリスト無しのダブル・シンフォニーで、ベートーヴェン1番とマーラーの1番は、新たな関係の幕開けとして相応しい選曲です。ベートーヴェン1番は東京藝大指揮科入学試験（実技）の最初の課題曲と聞いたことがありますが、指揮の基本技法が試されるような構造的な交響曲です。ヴィオッティはスコア無しで、第1楽章を軽快なテンポで迷いのないタクトでぐいぐいと気持ちよく進めていきます。迷いのないタクトは頼もしい存在で、オケをきちんとついていっていました。第2楽章では途中で指揮をしないでオケに任せるシーンもあり、オケの扱いに手慣れている指揮者だと思いました。第3楽章ではメヌエットらしいノリの良いタクトで、癖のないフレッシュな雰囲気で推進していました。第4楽章では強烈な重いアタッカで始まり、高速モードでオケを操りながら、新鮮なアコーギクもあり、両者のスターターとしては素晴らしい演奏でした。筆者がヴィオッティのマーラーを初めて鑑賞したのは3年前にウィーン国立歌劇場での舞台付きの音楽でした↓。 『5/6 マーラー「愛の死より」 ウィーン国立歌劇場』5/6の夜は、本来はバレンボイムらによる室内楽コンサートの予定でしたが、1週間前にバレンボイムさんの体調不良で公演キャンセル・払い出しの連絡がきまして、急遽、…ameblo.jp舞台演出は意味不明でグロテスクなものもありましたが、ヴィオッティはスコアをほとんど見ずに堂々とした指揮ぶりで音楽面では説得力がありました。この時にヴィオッティはマーラー指揮者でもあると感じております。マーラー1番の第1楽章冒頭の静寂シーンは周りの咳払いなどの音が気になり集中できませんでした。昨年のペルトコスキの線の極めて細い演奏は神がかっていたことを思い出します。端麗で直立不動姿のヴィオッティはこの曲でもスコア無しで、タクトは明確でやりたいことがクリアでしたが、Hrnは不安定、Trnはキズが目立ち、幸先の悪いスタートでした。金管が不安定なので、不安な音楽と共に時間が過ぎ去っていきましたが、Trpのファンファーレによるクライマックスでは弦楽もパワー不足でヴィオッティが意図している音楽が出ていたのか疑問であります。第2楽章は低弦によるスケルツォは良好で、色彩感と物語感が溢れる演奏になっていました。ヴィオッティはこの交響曲を完全掌握しているかのような推進力のある指揮が秀逸でした。第3楽章の冒頭はCbのソロではなく、8人のTuttiで演奏され、民族音楽的な葬送曲になってました。この楽章らしい狂乱性は抑制されており、むしろ華麗な雰囲気が漂っていました。第4楽章はヴィオッティによる大きな構えで戦闘感のある演奏で始まりました。ここでも弦楽がもっとパワフルだったら良かったと思いました。激しかった第1主題に対して、第2主題ではヴィオッティはロマンティックの極致を目指した優雅なタクトでした。このグラデーション感が素晴らしいです。しかし、力まずにリラックスしたタクトは美しいのですが、東響がどこまで対応できていたか分かりません。分厚いスケール感はあまり感じられず、テクニカル面でもナラティブ面でも東響の演奏は弱かったです。金管パートの全体的に不安定で、東響は演奏能力を上げていかないと、世界一のお金持ち国のスイス人で、2028年からチューリッヒ歌劇場の音楽監督に就任予定のヴィオッティに逃げられてしまうと思います。ヴィオッティと東響の関係はあと2年くらいは大丈夫かと思いますが、今のオケのレベルだと破談になる可能性はあると思います。「巨人」のフィナーレはもちろん盛り上がりましたが、カーテンコールで金管に対してはブーイング？があったと感じました。（評価）★★★ ヴィオッティの推進力は素晴らしく、オケの演奏能力に課題がありました—＊勝手ながら5段階評価でレビューしております★★★★★: 一生の記憶に残るレベルの超名演 ★★★★:大満足、年間ベスト10ノミネート対象★★★: 満足、行って良かった公演★★: 不満足、行かなければ良かった公演 ★: 話にならない休憩中に帰りたくなる公演 —（★五つ星は年間10回以内に制限しております）出演指揮：ロレンツォ・ヴィオッティ東京交響楽団曲目ベートーヴェン：交響曲第1番 ハ長調 Op.21マーラー：交響曲第1番 ニ長調 「巨人」
…ahoo!ニュース歌手の氷川きよし（48）が18日までに自身のインスタグラムを更新。最新コーディネートを披露し、反響を呼んだ。また、人気タレントと再会したことを明かした。 氷川は「お仕事で久しぶりに軽井沢へ」とnews.yahoo.co.jpTOKYOFMで米フェスのことを男闘呼組の成田さんと岡本さんがKIINA.のことをちょこっとおっしゃってました後のの氷川きよしさんちょっと生で見てみたい〜凄い声ですよね！楽しみですっておっしゃってましたよ男闘呼組の皆さんにもそんな風に認識されてるんだと思ったらちょっと嬉しかったです♪
OPT REF SwitchとDELA S1との間に使って非常に良かったFS製のAOCケーブル。5mのものも購入していました。実際にはサブシステム用に購入したのですがSilent Angel Z1Cとの間のOPT LAN BRIDGEとDELA S1との間のAmphenol DACケーブルの代わりに使ってみました。これも結構効果が大きいです。うーむあれほど良いと思っていたDACケーブルの音を軽く超えてきます。これもしかしてSilent Fidelity SFPよりいいのかもです。そもそもAOCケーブルは長さが決まっているためにレーザー出力をそれに合わせて調整してあるようで、一般の光トランシーバーに比べて低消費電力のようです。だとすると Silent Fidelity SFPと同様の設計思想ということになり、しかもデータセンター用なので低消費電力は喫緊の課題ですから徹底されている可能性も。我が家で以前にSilent Fidelity SFPとDACとを比較してDACを選択したのですが、AOCとも比較した方が良さそうです。
mk91234のブログ
…◇座席2階右のRBロック10列S席。各楽器の音は明瞭に聴こえ残響音は美しい良席。◇観客チケットは完売のようだ。
…と例えていたテノー歌手、シュテファン・ポップが群馬公演、愛知公演を経て、来週末の神奈川フィルの「トスカ」公演で歌う予定です。ステファン・ポップ（テノール）～ついに実現 パヴァロッティの再来～「予約が取れないテノール」の圧倒的な歌声を存分に浴びる好機 左：ステファン・ポップ右：森 麻季 ©Yuji H…ebravo.jpこのオペラ評論家が何度もおかしなこと言っている点について当ブログで取り上げてますが、ここまでくるとプロパガンダまたは情報の公害でしかないので、敢えて、本稿で追求させて頂きます。上記の記事の論理的欠陥としては「彼こそがパヴァロッティの継承者だ」と主観的に提示しながら、その後の文章で「それを聴けばパヴァロッティの継承者といわれるだけでも、世界で引っ張りだこの理由として理解できる」とあたかも客観的事実として論理飛躍して展開している点です。2年前に「パヴァロッティは再来」の表現を見て、チケットを買って行かれた気の毒な読者もいましたが、ステファン・ポップは表情や仕草はパヴァロッティに似ているところはありますが、歌唱面では全く違います。ポップは欧米で「パヴァロッティの再来」と言われてませんし、「ぶらあぼ」の記事やチラシで上述の某オペラ評論家が書いたフレーズです（今回の神奈川公演のチラシでも「パヴァロッティの再来」と書かれており、滑稽な告知物になってます）。仮にポップがパヴァロッティ・レベルなら、スカラ座やMETオペラなどで引っ張りだこで、過去最大級のユーロ高・円安時代に来日公演は難しいでしょう。しかも、今回の来日公演（トスカ）のチケット価格はS席が1万円以下ですので、どんだけギャラが安いのでしょうか（2000年頃のパヴァロッティの一晩のギャラは、当時の日本円換算で500万円以上と聞いたことがありますので、このチケット価格では呼べません）。同じオペラ評論家は2018年の「ぶらあぼ」の記事でグリゴーロに対しても「パヴァロッティ」と例えていますが、パヴァロッティ並みの歌手がどれだけいるのでしょうか↓。ヴィットリオ・グリゴーロ（テノール）ポスト三大テノールという表現は、もう古いかもしれないが、あえて該当者を挙げるなら、筆頭にくるのはヴィットリオ…ebravo.jpパヴァロッティ以降、これまでパヴァロッティのような存在はいないと断言できます。今後、日本の出版社や主催者は、このようないい加減なオペラ評論家に執筆を依頼しない方が社会のためだと思います。これ以上の「情報の公害」の垂れ流しは正常なマーケットを混乱させる要因にもなります。他にもこのオペラ評論家については40を超える事実誤認事例を指摘できますが、今回は実害者のいる「パヴァロッティの再来」について取り上げました。本日もお読み頂きまして、ありがとうございました。PS: ちょうど1年前に同じようなテーマで書いたのですが、日本における「情報の公害」の状況はあまり変わっていないようです↓。『音楽評論家によるデタラメな記事・広告』先月の当ブログのコンサート・レビューで1番アクセスと「いいね！」の数が少ないのは、テノール歌手のカマレナでした。「いいね！」の数が少ないのは小生の文章力のせい…ameblo.jp
吾輩は猫ではない。名前もない。
◇2026/05/18OA、Kiss FM KOBE 「 シャカリキ」。 （2026/05/18） ◇2026/05/18、X 「 ＠scandal_band」、「 ＠kiss_shakariki」＆「 ＠VictorE_osaka」。 ◇solfamanさんの紹介で、「Audio」を追加しました。 （2026/05/18）
テノールしげちーの ＮＯ ＭＵＳＩＣ， ＮＯ ＬＩＦＥ．
やっとできたー！今日一日パソコンと睨めっこしていました…笑福岡公演が終わってから３日後には静岡だったので、さすがに今回は1公演ずつの動画を作ることができず、まとめて2公演分のご報告となってしまったことをお許しください。そのかわり、動画後半には2つのご当地ソングを入れた豪華版となっております！ちょっと長めの動画ですが、お時間ある時に見ていただけたら嬉しいです。あー！肩凝りと疲れ目、そしてやり切った充実感笑明日は一日女声収録で一日スタジオなので、ささっとお風呂に浸かってしっかり寝ます！おやすみなさい！
葉下桃真子ブログ
…年7月5日（日）昼YouTube】【CDリリース】ミニアルバム『たとえ今はまだへいたんな道が続いたとしても』たとえ今はまだへいたんな道が続いたとしてもAmazon（アマゾン）収録曲がんばれよ！ごめんね嘘と真実メリークリスマスフォー・ユーたとえ今はまだへいたんな道が続いたとしてもスター【配信】ストリーミング(登録してる方は無料)※各ストア<葉下 桃真子>で検索して、聞き流ししてくれるだけでも、嬉しいです！よろしくお願いいたします。◎AppleストアLINEミュージックSpotifyEggsレコチョクAmazonmusic
笑顔で逢えたら…
おはようございます。ご無沙汰しています5/16(土) は 風さんツアーの一般販売抽選結果発表、、で友人と京セラ、東京ドームエントリーしましたが残念ながらご用意できませんでした。の結果でした相当厳しかったようです気を取り直して母の日を過ぎた頃に風さんがインスタ、ポストされたおかん様とのツーショット毎年、おかん様との素敵フォトをありがとうございますなんていい子…毎年のポストに感動します。そして一般発売、当落受けての癒しフォトを風さんがシェア美男美女の４人兄姉。素敵、ステキ～ポージングもカッコよく絵になる４人手前の毛布 のレトロ感も絶妙こんな優しい風さんだから、、こそ何があっても離れられません。。。ところで先日、5/15(金)お蕎麦を食べに山形へ。昨年、話しかけてくださった接客の方と再会することが出来ましたもちろん、風さん繋がりです素敵な手作りのコースターも戴いてLINEでも繋がりありがとうございます。遠出すると食べたくなるソフトクリーム山形、道の駅で。美味しかった、、で昨日は美容院へ。風さんツアー、チケットの厳しさを語ると…店内、風さん音楽を流してくださり人の優しさに感動します風さんのお陰で何があっても幸せな日々を暮らしております、、とはいえ全く悩みもなく…とは言えませんが風さんの音楽に支えられて生かされていることに感謝です今日はこのインタビューをFujii Kaze: Prema, Meditation and His Sound I Apple Music赤がお似合いですね。今日の1曲それでは、また～皆さま、笑顔でお元気で
りなちゃんパパの音楽万歳
…スクールな、日本人メタルファンが好みそうなラインナップ要は私の好みからは外れてる余り持ってないから音源は集め始めていますこのバンドは名前的には無理そうかな？と思ったけどそうでもない…と言うのがYouTubeでの印象📲このアルバムは古典的なメタルだよね〜この曲が居間でかかってた時「なんからしくないの聴いてるわよね〜ヴァッケン？」と妻が笑うこの曲は特に、ネタになるぐらいメタルっぽい笑い声の挿入3:25からのアッアッアッアッアッ♪の連呼コメ欄には、メタル好きの目覚ましにピッタリと書いてあって爆笑🤣起きるわ(笑)オフィシャルビデオは更にらしく、小人、ドワーフが出演📹日本では余り見ませんけどアメリカは普通に働いてるよね彼ら1番良かったのは、ディズニーのタワー・オブ・テラーのナビゲート日本の含めて何回も乗ったけど、オーナーさんが消えたのなんだの脅すじゃない？それをドワーフのキャストさんがやるの最後にシートベルトの確認から行ってらっしゃいまで彼ら怖さ倍増で日本のより全然好印象だったな〜ヴァン・ヘイレンのOh! Pretty Woman も有名バンド創設者の2人のうちの1人、ギタリストのクリス・オリヴァは交通事故で30歳で早逝酔っ払い運転手に、運転していたマツダRX7激突されて即死相手は過去7回も酒酔い運転の過去があり、この事故で懲役5年に処されて実際には18ヶ月収監されていたそうですなんだかな〜バンドは花形ギタリストの死去に伴い存続が危ぶまれましたが、創設者のもう1人、長兄のジョンはどちらかに不幸があっても生き残りがバンドは続けような、と言う約束があったからと言いバンドを続けることを選びましたこの美談には元メンバーがそんな話はなかったと反論していますコレまたなんだかな〜次はライブ1994年日本クリス死去後ギタリストはアレックス・スコルニックこの方も上手いね〜、やはり名前も今日知ったリードボーカルはやたらイケメンね、と思ったら90年代加入のザッカリー・スティーヴンスという方やはり上手いアッアッアッアッアッ♪はやるのね〜まだタイムテーブル出てない調べるとこの曲は必ず最後観て、アッアッアッアッアッ♪って歌ってこようかしら？NU METALやグランジは当初全く受け付けなかったのを聴けるように自分を修練した今回もまた自分の好みからは若干ズレてるけど、昔みたいに適応してきて聴ける範囲は広がってきたそもそも音楽試聴なんて完全に趣味なんだから、自分に修練を課すなんてことやるべきなのかって言われたら、人に言われてやることじゃないよね～金曜日昼にイシバシ楽器から電話があり、デジタルディレイの修理完了✅土曜日に取りに行くことに決めてディスクユニオン調べると買い取りアップ期間オッΣr(`Д`n)コレは…ディスクユニオンで買い取り査定の間に久々にバカデカチャーシューメン食べに行き、その後売れたお金受け取り、イシバシ楽器まで歩いて腹ごなしに修理品受け取りというコースが瞬時に浮かんだ流石に調べないでももう行ける持ち込むのはいつも蓬莱の袋に入れるついでにヴァッケン予習品の購入更に紀伊國屋で英語の本購入西口まで歩くよ〜昔懐かしい駅なので調べず歩ける目指すは満来最近混んでるという印象あって敬遠してたけど時間あるからね店内待ち4人のみラッキーチャーシューざる頼みます高くなったな〜1800円チャーシュー到着少なく無いか？麺到着大きさ比較のためあえて手を写してますこのままでは食べれないのでチャーシューを救出全然少なくなかった何百グラムだろう？500はありそう前はお腹痛くなったんだよね〜恐る恐る食べる無事最後まで辿り着きスープで薄める大満足😋でも普通盛りでまだ大食と思われる僕でも大きい味が美味しいから女性客も多いけど殆どの方が半分以上残して謝ってる半分麺とかあれば良いのにね〜漫画のように近所にここで働いてた人がオープンした全くそっくりな店があります少し安いんだねここは滅多に来ない続きはまた後日こうやって寝てるとカラーリングからしてまるで牛🐮今日は楽しみにしてたデフトーンズですではまた
Live House ヒューズボックスの徒然ブログ♪
…^^*)なお、今回ライブ配信はございません。◆7/10(金)BRYKK(ブリック) Oldies/Disco/Pops※Special Guest Vo.Bettieがメンバーのバンドが、博多より登場)メンバー：Vo.Bettie/Gt.稲尾瑠偉/Key.ユウコ/Ba.カズ/Dr.足立ケン太◆7/11(土)Special Guest Vo.Bettie withシックスキャンドルズ＆ゲストVo.レイナ(From 博多) Oldies/R&Rメンバー：Guest Vo.レイナ/Vo.ポール北京/Gt.荒澤貴之/Key.山嵜吉満 Ba.安藤昭和/Dr.鈴木しげゆき【営業時間】18:30～22:45【ステージ時間】※入替なし/35分 3回ステージ1st 19:30～20:052nd 20:40～21:153rd 21:50～22:25【料金システム】 ＜ミュージックチャージ＞￥5,500-(税込 ￥6,050-) ※ステージは入替制ではありません。 上記ミュージックチャージで1st～3rdステージまで通してご覧頂けます。 ※1ドリンク以上のご注文をお願い致します。【ご精算について】 ・お支払いは、お帰りの際にレジにてご精算下さい。(現金・クレジットカード・電子決済・交通系ID等ご利用可) ※終演後はレジが混み合いますので、追加オーターがない場合はステージ途中でもご精算が可能です。 (ご精算後もステージをご覧頂けます)【動画・静止画撮影においてのお願い】◆静止画撮影について・両日とも、静止画の撮影は可能です。・着席でお楽しみ頂くお客様も多いため、周りのお客様へご配慮下さいますようお願い致します。・SNSへの投稿は可能ですが、素敵な写真をチョイスしてUPして下さい。 また投稿において過度の量と思われる掲載はお控え下さい。 (次回、行きたいなと思ってもらえる掲載をお願い致します。)◆動画撮影について・個人でお楽しみ頂くご利用であれば動画撮影は可能です。・SNSへの投稿は1コーラス程度の長さで、お一人につき2～3本までとさせて頂きます。 また、ご友人や知人の方への動画転送はご遠慮下さい。【ご予約について】ご予約受付開始 2026年6月10日(水)より■お電話でのご予約 6/10(水) 17:00〜TEL ０３－３６３１－３８３８(火～土曜日 17:00～通話可)■ご来店でのご予約 6/10(水) 18:30〜 営業時間内（18:30～22:45）にご来店ください。■Web(ホームページ内)でのご予約 6/10(水)10:00〜Reservation(ご予約・問合せ) | ライブハウス ヒューズボックスReservation(ご予約・問合せ) | ライブハウス ヒューズボックス営業時間外のご予約は、Web予約からのお申込みが便利です。 ご予約受付のお返事は、登録メールアドレスにご返信致します。(自動返信ではなく、担当が手動でお返事しております。) 稀に返信メールが届かないというお客様の中に『迷惑メールフォルダ』や『ゴミ箱フォルダ』に自動振分けされている場合があるようですので、時間が経っても返信が届かない場合は、お手数ですがこちらも…www.fusebox1974.com・営業時間外のご予約は、Web予約からのお申込みが便利です。・7/10(金)と11(土)の両日観覧希望のお客様は、一つのメールに両日分を記載頂けますと助かります！・ご予約受付のお返事は、登録メールアドレスにご返信致します。 (自動返信ではなく、担当が手動でお返事しているため、即座にお返しできない場合がございます。)・稀に返信メールが届かないというお客様の中に『迷惑メールフォルダ』や『ゴミ箱フォルダ』に自動振分けされている場合があるようですので、時間が経っても返信が届かない場合は、お手数ですが店舗までお電話でお問合せをお願い致します。 ※6/10(水)初日は受付完了メールを順次、ご返信する予定です。・Webからの申し込みの際、一番下の送信ボタンをクリックすると『送信しました』の文字が出ます。 またシステムの都合上、お客様のお手元に送信済メールが残りませんこと、ご了承下さい。両日とも、沢山のご予約をお待ち申し上げます♪
◇2026/05/18OA、FM802 「 UPBEAT!」、X 「 ＠scandal_band」から。 （2026/05/18） ◇solfamanさんの紹介で、「Audio」を追加しました。 （2026/05/18）
ミルクちゃん5/18お誕生日おめでとう🎉🎉🎉これからもKIINA.のそばにいてあげてねインスタグラム𝕂𝕀𝕐𝕆𝕊ℍ𝕀 ℍ𝕀𝕂𝔸𝕎𝔸+𝕂𝕀𝕀ℕ𝔸. on Instagram: ".2026.5.18 山田ミルクが15歳になりました🎂今日の0時💤にベットでハッピーバースデーを歌いましたー🎵仕事をしながらの5人🐶🐶🐶🐶🐶との生活、関わるみんなの力を借りながらフォローしてもらいしっかり健康を保ってきました。昨年ミルクの肺が悪くなった時があり酸素呼吸器のボックスの中での生活になると言われ何度か危なかった時がありましたが徐々に治り、見事復活劇…5,413 likes, 217 comments - kiina_kiyoshi_hikawa on May 17, 2026: ".2026.5.18 山田ミルクが15歳になりました🎂今日の0時💤にベットでハッピーバースデーを歌いましたー🎵仕事をしながらの5人🐶🐶🐶🐶🐶との生活、関わるみんなの力を借りながらフォローしてもら…www.instagram.comホンマに子供好きなんだよねストーリーズInstagramCreate an account or log in to Instagram - Share what you're into with the people who get you.www.instagram.com159万回 19:00現在少しずつでも積み上げていければいいな！まずは目指せ160万回
死麗奴～音盤蒐集再生の日々by妖美（よみ）
…／ディスクユニオンクラシック館」にて中古価格500円で入手した中古レコ。針飛び無し＆ぷちぷちノイズも殆ど無し。フィラデルフィアの音は素晴らしい。一世を風靡したオーマンディ＆フィラデルフィアだが、最近ではすっかり忘れられてしまったようだ。しかしそれってあまりに勿体無い。自分なんかも最近になって遅ればせながらオ－マンディ＆フィラデルフィアのサウンドがすっかり気に入ってしまい、慌てて中古レコであれこれ集め出した次第。「精神性」だの何だのとうるさい事を抜きにして、この美しい音響はやはり魅力だと思う。◆レコ『ケンペ＆ミュンヘン／ブラ－ムス／交響曲第3番』（1975年／ACANTA）同じく10日（日）に中古レコ屋「お茶の水／ディスクユニオン／クラシック館」にて中古価格500円で入手したもの。CDでは未所有だが、しかしケンペのブラ－ムスなんて是非ともLPレコで聴きたいものである。ちなみにケンペのブラ－ムス第3といえば、これより昔に録音されたBPOとのEMI盤を、やはり中古レコで入手している。う～ん‥‥目立った針飛びが2箇所。そしてボリュ－ムを上げて聴くと、鑑賞に支障は無いものの、ぷちぷちノイズが結構目立つ。ただ、このノイズは「前オ－ナ－が雑に扱って‥‥」といった類いのものではなく、「愛聴して何度も聴き込んでいた」ために出来てしまったノイズだと思われる。更に言えば「たぶんさほど良質のカ－トリッジではないものを使っていたために生じてしまったんだろうな‥‥」といった類いのノイズ。まあ、中古価格500円のものなので、この程度は仕方ない。演奏は「通」の間ではかなり評価の高いものなのだが、自分としては「思っていたほど」のものではなかった。ケンペという事で「地味」「渋い」といった演奏なのは予想はついていたが、これはちょっと渋すぎる。地味過ぎる。ケンペが亡くなられる直前の録音らしいが、ちょっと枯れ過ぎており、ブラ－ムス第3であればもうちょっと「色気」みたいな要素も欲しい。これだったら自分としては、例えばカラヤン＆BPOの1960年代のDG盤を採る。◆レコ『ア－ベントロ－ト＆ライプツィヒ放響／ベ－ト－ベン／交響曲第6番』（1950年／ドイツ・シャルプラッテン⇒徳間）10日（日）に中古レコ屋「お茶の水／ディスクユニオン／クラシック館」にて500円で購入した中古レコ。CDでは未所有。この中古レコでこのたび初めて聴いた。針飛び無し＆ぷちぷちノイズも殆ど感じられず。1989年のア－ベントロ－ト・マイブ－ムのきっかけとなったのは、その1989年にCDで初めて聴いたライプツィヒ放響とのブラ－ムス第3とチャイコフスキ－第6だった。そしてベ－ト－ベン第9も第2楽章までは凄く良かったのだが、しかし第4楽章がとてつもなく奇々怪々な演奏であり、聴いてて恐ろしく抵抗があった。ブラ－ムス第1は全くの「何じゃらほい」的な出来栄え。このようにア－ベントロ－トの音盤って出来映えに凄くムラがある。素晴らしい箇所は本当に素晴らしいのだが、その一方で「これは一体何なの？」と首を捻りたくなるような箇所も多い。録音が1950年前後に集中しているため、音質的にも当然古い。自分的に1989年の一時的なマイブ－ムに終ってしまったのも、そうした事が原因だろう。ただ、ア－ベントロ－トの一連の録音って、同時期のフルトヴェングラ－のセッション録音よりかは「彫りが深い音」であり、「音場感もある」と思う。ア－ベントロ－トの芸風を考えた場合、ベ－ト－ベン第6という曲では大して期待出来まい‥‥なんて思っていたのだが、このたび初めて聴いたら、これが意外に良かった。思わず聴き惚れてしまったほどだ。ただ、このたび入手したのは再発盤レコだが、出来る事なら初出の黒ジャケット盤レコで欲しかったところだな。そしてア－ベントロ－トを聴くにはとにかくLPレコが似合う。自分的には現在ではCDでア－ベントロ－トを聴こうという気にはなれない。
たくさん共感されています
だるまさんの日記
…まれ）は、イギリス歌手、女優、ソングライターである。子役としてキャリアをスタートさせ、80年以上経った今もなお活躍を続けている。クラークのプロとしてのキャリアは、1942年11月にBBCラジオの子役エンターテイナーとして始まった。1954年には、イギリスでの最初の大ヒット曲「 The Little Shoemaker 」でチャートインし、2年以内にフランス語でのレコーディングを開始した。彼女の国際的な成功には、「 Prends mon cœur」、「Sailor」（イギリスでナンバーワン）、「Romeo」、「Chariot」などがある。その後、ドイツ語、イタリア語、スペイン語でもヒットした。1964年後半、クラークの成功はアメリカにも広がり、キャリアを決定づける、しばしばアップビートなシングルを5年間連続でリリースした。その多くはトニー・ハッチとジャッキー・トレントが作詞または共作したものであった。代表曲「Downtown」（全米1位）、「I Know a Place」、「My Love」（全米1位）、「A Sign of the Times」、「I Couldn't Live Without Your Love」、「Who Am I」、「Colour My World」、「This Is My Song」（チャールズ・チャップリン作、全英1位）、「Don't Sleep in the Subway」、「Kiss Me Goodbye」などがある。1965年1月から1968年4月にかけて、クラークはアメリカで9曲のトップ20ヒットを記録し、「ブリティッシュ・インベイジョンのファーストレディ」と呼ばれた。彼女の国際的なチャートでの成功は、レコーディングの歴史上類を見ないものであった。1968年には、女性アーティストによる世界最高の売上を記録したとして、MIDEM国際賞を受賞した。これは、彼女が1967年にヨーロッパのアーティストとしてヨーロッパで最も多くの作品を売り上げた人物に贈られるMIDEM賞を受賞したことに続くものだった。 クラークは1億枚のレコードを売り上げたと推定されている。また、ミュージカル映画『フィニアンの虹』でゴールデングローブ賞ミュージカル主演女優賞にノミネートされ、舞台ミュージカル『サウンド・オブ・ミュージック』 、 『サンセット大通り』、『メリー・ポピンズ』でもBAFTA賞にノミネートされるなど成功を収めた。クラークは、デヴィッド・キャシディと共に、ブロードウェイデビュー作『ブラッド・ブラザーズ』を失敗から救った功績も認められている。キャリア初期ペチュラ・クラークは、1932年11月15日にイングランドのサリー州ユーウェルで、ドリス（旧姓フィリップス）とレスリー・ノア・クラークの間にサリー・クラークとして生まれた 。クラークの両親はともにエプソムのロンググローブ病院の看護師だった。クラークの母親はウェールズ系で、父親はイングランド人だった。クラークの芸名であるペチュラは、父親が考案したもので、父親は冗談で、かつての恋人2人、ペットとウラの名前を組み合わせたものだと言っていた。 クラークはウェールズのマーサー・ティドフィル近郊のアバーカナイドで育った。彼女の祖父は炭鉱夫だった。彼女が初めて生で歌ったのは1939年、アバーカナイドのコリアーズ・アームズだった。彼女はまた、ロンドン大空襲の間、ロンドン郊外に住んでいて、空中戦を眺めたり、妹と一緒に防空壕に走ったりしたことを覚えている。その後、8歳の時、彼女は他の子供たちと一緒に、軍隊にいる家族に放送されるメッセージをBBCで録音した。録音イベントは、安全な地下劇場であるクリテリオン劇場で行われた。空襲警報が鳴ると、他の子供たちは動揺し、誰か前に出て歌って落ち着かせてくれるように呼びかけられた。クラークが志願し、コントロールルームの人たちは彼女の歌声をとても気に入り、録音することにした。彼女の歌は「マイティ・ライク・ア・ローズ」だった。クラークは子供の頃、教会の聖歌隊で歌い、物真似の才能を発揮し、家族や友人の前でヴェラ・リン、カルメン・ミランダ、ソフィー・タッカーの物真似をしていた。 1944年、父親がフローラ・ロブソンが出演する『メアリー・スチュアート』の公演に連れて行ったことで、彼女は劇場に足を踏み入れた。後に彼女は、その公演の後、「その時、私は女優になることを決意した。…私は何よりもイングリッド・バーグマンになりたかった」と回想している。 [ 10 ]しかし、彼女の最初の公の場でのパフォーマンスは歌手としてだった。1945年、彼女はキングストン・アポン・テムズのベンタル百貨店の入り口ホールでオーケストラと共演し、トフィーの缶と金の腕時計を報酬として受け取った。キャリアスタート7歳の時に偶然から始まったクラークは、ラジオ、映画、印刷物、テレビ、レコードに出演した。1942年10月、9歳のクラークは父親と一緒にBBCの放送を観に行った際にラジオデビューを果たした。彼女は海外に駐留している叔父にメッセージを送ろうとしていたが、放送は空襲で遅れた。爆撃の間、プロデューサーは不安な劇場の観客を落ち着かせるために誰かに演奏を頼み、彼女は「マイティ・レイク・ア・ローズ」を熱烈に歌ってみせた。その後、彼女は放送の聴衆のために同じ演奏をし、兵士を楽しませるために企画された番組に約500回出演するシリーズを開始した。ラジオの仕事に加え、クラークは子役仲間のジュリー・アンドリュースと共にイギリス国内を頻繁にツアーした。「歌う恋人」の愛称で呼ばれた彼女は、ジョージ6世、ウィンストン・チャーチル、バーナード・モントゴメリーの前で歌を披露した。彼女はまた「イギリスのシャーリー・テンプル」としても知られるようになり、イギリス陸軍のマスコットとみなされ、一部の兵士は戦場へ進む際の幸運を祈って彼女の写真を戦車に貼り付けた。 1944年にロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで公演していたクラークは、映画監督のモーリス・エルヴィーに見出され、12歳で彼の戦争ドラマ『将軍への勲章』で早熟な孤児のイルマ役に抜擢された。立て続けに『ストロベリー・ローン』 、 『どこへ行くかわかった！』 、 『ロンドン・タウン』 、 『ハゲット一家がやってくる』、『ハゲットに投票』 、そしてハゲット一家の映画4作品のうち2作目、3作目、4作目にあたる『ハゲット一家の海外旅行』に出演した。彼女は『バイス・ヴァーサ』 （ピーター・ユスティノフ監督）でアンソニー・ニューリーと、 『ザ・カード』でアレック・ギネスと共演した。1945年、クラークは漫画雑誌『ラジオ・ファン』に登場し、「ラジオの陽気な物真似芸人」として紹介された。その頃には、彼女は子供役を演じすぎたと感じていた。1946年、クラークはBBCのバラエティ番組「キャバレー・カートゥーンズ」に出演してテレビでのキャリアをスタートさせ、それがきっかけで自身の午後の番組「ペトゥラ・クラーク」の司会を務めることになった。1950年には「ペット・パーラー」が続いた。 1947年、彼女はピーター・モーリス出版社でジョー・“ミスター・ピアノ”・ヘンダーソンと出会った。二人は音楽でコラボレーションし、その後10年間は恋愛関係にあった。1949年、ヘンダーソンは彼女をレコード・プロデューサーのアラン・A・フリーマンに紹介し、フリーマンは彼女の父レスリーと共にポリゴン・レコードを設立し、彼女はそこで初期のヒット曲を録音した。彼女はその年、 EMIで最初のリリースとなる「Put Your Shoes On, Lucy」を録音し、その後、デッカでボーカリストのベニー・リーとさらに録音を行った。ポリゴン・レーベルは彼女の収入の一部で資金提供された。彼女は1950年代にイギリスで「The Little Shoemaker」（1954年）、「Majorca」（1955年）、「Suddenly There's a Valley」（1955年）、「With All My Heart」（1956年）など数々の大ヒットを記録した。「リトル・シューメーカー」は国際的なヒットとなり、オーストラリアでナンバーワンを獲得し、彼女のキャリアにおける数々のナンバーワンレコードの最初のものとなった。 1955年末頃、ポリゴン・レコードはパイ・レコード傘下のニクサ・レコードに売却され、パイ・ニクサ・レコード（後に単にパイとなる）が設立された。これによりクラークはイギリスのパイ・レーベルと契約を結び、1970年代初頭までそこでレコーディングを行った。 この時期、彼女は新しい才能の育成に強い関心を示した。彼女はヘンダーソンに自身の楽曲を録音することを提案し、ヘンダーソンは1955年から1960年の間にポリゴン／パイ・レコードから5曲のヒット曲をリリースした。ヨーロッパでの名声1957年、クラークはパリのオランピア劇場に出演するよう招待され、不安とひどい風邪にもかかわらず、喝采を浴びた。翌日、彼女はヴォーグ・レコードのオフィスに招かれ、契約について話し合った。そこで彼女は、後に長年の広報担当者、協力者、そして夫となるクロード・ウォルフに出会った。クラークはすぐに彼に惹かれ、ヴォーグ・レーベルと契約すれば彼と一緒に仕事ができると告げられると、彼女は同意した。1960年、彼女はサシャ・ディステルと共にフランスとベルギーのコンサートツアーに出発した。ディステルは2004年に亡くなるまで彼女の親しい友人であり続けた。徐々に彼女はヨーロッパ大陸へと活動の場を広げ、ドイツ語、フランス語、イタリア語、スペイン語で録音を行った。 彼女はフランスでの新しいキャリアに集中する一方で、1960年代初頭までイギリスでヒットレコードを出し続けた。1961年に録音した「Sailor」はイギリスで初のナンバーワンヒットとなり、その後の「Romeo」や「My Friend the Sea」などの録音も同年後半にイギリスのトップ10入りを果たした。「Romeo」は世界中で100万枚以上を売り上げ、アメリカレコード協会から初のゴールドディスクを授与された。フランスでは、「Ya Ya Twist」（リー・ドーシーのリズム・アンド・ブルース曲「Ya Ya」のフランス語カバーで、女性によるツイスト曲の唯一の成功例）と「Chariot」（「 I Will Follow Him 」のオリジナルバージョン）が1962年に大ヒットとなり、英語とフランス語の録音のドイツ語とイタリア語バージョンもチャートインした。セルジュ・ゲンスブールの曲の録音も大ヒットした。さらに、彼女はこの時、ツアーを共にしたジャック・ブレルから「子供」という曲をプレゼントされた。クラークはブレルから曲を贈られた数少ないパフォーマーの一人である。この曲のライブ録音はカナダでチャートインした。 1963年、彼女はフランスの犯罪映画『A Couteaux Tirés 』 （ダガーズ・ドローン）のサウンドトラックを作曲し、1964年に公開されたこの映画に本人役でカメオ出演した。この映画はさほど成功しなかったものの、映画音楽作曲家という新たな側面を彼女のキャリアに加えた。彼女が作曲したその他の映画音楽には、『Entre ciel et mer』（1963年）、『Rêves d'enfant』（1964年）、 『 La bande à Bebel』（1966年）、そして『Pétain』 （1989年）がある。最後の作品から6つのテーマが2007年にCD 『In Her Own Write』に収録されてリリースされた。クラークは1964年2月、1975年4月[ 30 ]および1996年3月に「This Is Your Life」の特集を受け、テレビで3回特集された唯一の人物となった。世界的な名声 ― 「ダウンタウン」時代1964年までに、クラークのイギリスでのレコーディング活動は行き詰まっていた。フランスのヴォーグ・レコードとイギリスのパイ・レコードでの彼女の仕事を手伝っていた作曲家兼編曲家のトニー・ハッチは、彼女の興味を引くことを期待して新しい曲を持ってパリの彼女の家に飛んだが、彼女はどれも気に入らなかった。絶望したハッチは、最近初めてニューヨーク市を訪れた際にインスピレーションを得た未完成の曲のいくつかのコードを彼女に聴かせた。メロディーを聴いたクラークは、メロディーと同じくらい良い歌詞を書けるなら、次のシングルとしてこの曲を録音したいと言った。それが「ダウンタウン」だった。ハッチはその後、「ダウンタウン」を最初にドリフターズに提供したことを否定している。 曲が初めてラジオで大きく取り上げられた当時、カナダで演奏していたクラークもハッチも、この曲が自分たちのキャリアに及ぼす影響に気づいていなかった。1964年後半に4つの異なる言語でリリースされた「ダウンタウン」は、イギリス、フランス（英語とフランス語の両方のバージョン）、オランダ、ドイツ、オーストラリア、イタリア、そしてローデシア、日本、インドでもヒットした。ロンドンを訪れたワーナー・ブラザースの重役ジョー・スミスはこの曲を聴き、アメリカでの権利を獲得した 。 「ダウンタウン」は1965年1月にアメリカのチャートで1位になり、アメリカで300万枚を売り上げた。 「Downtown」は、彼女が米国で連続して達成した15曲のトップ40ヒットの最初の曲であり、「I Know a Place」、「My Love」（彼女にとって2曲目の全米ナンバーワンヒット）、「A Sign of the Times」、「I Couldn't Live Without Your Love」、「This Is My Song 」（チャールズ・チャップリンの映画「香港から来た伯爵夫人」より）、「Don't Sleep in the Subway」などが含まれる。アメリカのレコード業界は、彼女に「Downtown」で1964年の最優秀ロックンロール録音賞、そして「I Know a Place」で1965年の最優秀コンテンポラリー（R&R）女性ボーカルパフォーマンス賞を授与した。2004年、「Downtown」の録音はグラミー殿堂入りを果たした。彼女のレコーディングでの成功は、エド・サリバンやディーン・マーティンが司会を務めるアメリカのバラエティ番組への頻繁な出演、ハルバルー、クラフト・ミュージック・ホール、ハリウッド・パレス、シンディグ！へのゲスト出演、そしてザ・ベスト・オン・レコードやロジャース＆ハート・トゥデイなどの音楽特番への出演につながった。1968年、NBCはクラークをアメリカでの自身の特別番組の司会に招き、その際、彼女は図らずもテレビ史に名を残すことになった。ゲストのハリー・ベラフォンテと、彼女が作曲した反戦歌「On the Path of Glory」をデュエットで歌っている最中、彼女はベラフォンテの腕をつかんだ。番組のスポンサーであるクライスラー社の代表者は、この行為が南部の視聴者から人種差別的な反発を招くのではないかと懸念し、困惑した。代表者は、クラークとベラフォンテが互いに離れて立つ別のテイクに差し替えるよう主張したが、クラークと番組のエグゼクティブプロデューサーである夫のウォルフはこれを拒否し、歌の他のテイクをすべて破棄し、腕をつかんだままの完成版番組をNBCに納品した。クライスラーの担当者は職を失い、番組はマーティン・ルーサー・キング・ジュニアの暗殺から4日後の1968年4月8日に放送され、高視聴率、批評家の称賛、プライムタイム・エミー賞ノミネートを獲得した。この番組は、アメリカのテレビで黒人男性と白人女性の身体的な接触が初めて行われた事例として誤って説明されているが、1957年7月19日にアラン・フリードのABC生放送番組「ザ・ビッグ・ビート」でフランキー・ライモンが白人女性と踊ったこと、1967年のテレビ特番「ムーヴィン・ウィズ・ナンシー」でナンシー・シナトラがサミー・デイヴィス・ジュニアにキスしたこと、ルイ・アームストロングが「ホワッツ・マイ・ライン？」で握手したことなど、それ以前の多くの事例が忘れられている。 1953年のパネリスト、ドロシー・キルガレンとアーリーン・フランシス。1968年のベラフォンテのテレビ放送40周年を記念して、クラークとウォルフは2008年9月22日にマンハッタンのペイリー・センター・フォー・メディアに登場し、番組の上映後に放送とその影響について議論した。クラークはその後さらに2つの特別番組の司会を務めた。1970年初頭にNBCとCBCの両ネットワークで放送された「Portrait of Petula 」 と、ABCで放送された「Petula」で、これは後に週刊シリーズのパイロット版として放送された。彼女は1966年半ばから1968年初頭まで放送された BBCのテレビシリーズ「This Is Petula Clark 」で主演を務めた。 クラークは1960年代後半に映画界でのキャリアを復活させ、2本の大型ミュージカル映画で主演を務めた。 1968年の『フィニアンの虹』ではフレッド・アステアと共演し、その演技でゴールデングローブ賞の映画ミュージカル・コメディ部門主演女優賞にノミネートされた。翌年には、ジェームズ・ヒルトンの古典小説をミュージカル化した『チップス先生さようなら』（1969年）でピーター・オトゥールと共演した。1960年代後半を通して、彼女はアメリカ国内でコンサートツアーを行い、ニューヨーク市のコパカバーナ、ロサンゼルスのアンバサダーホテルのココナッツグローブ、ウォルドーフ・アストリアホテルのエンパイアルームといったサパークラブに頻繁に出演した。 この時期、クラークは新しい才能の育成に引き続き力を注いでいた。こうした努力は、ハーブ・アルパートと彼のA&Mレコードレーベルの立ち上げにも貢献した。1968年、彼女はフランスの作曲家兼編曲家ミシェル・コロンビエをアメリカに招き、自身の音楽監督としてアルパートに紹介した。コロンビエはその後、プリンスと共に映画『パープル・レイン』の音楽を共同作曲し、高く評価されたポップ交響曲『ウイングス』を作曲し、数々のアメリカ映画のサウンドトラックを手がけた。リチャード・カーペンターは、1969年の映画『チップス先生さようなら』のプレミアパーティーで演奏した際、妹のカレンと自分をアルパートに紹介してくれたのはクラークのおかげだと語っている。クラークは、彼女とカレン・カーペンターがラスベガスでエルヴィス・プレスリーの公演を見に行った時のことを回想し、「彼は私たち二人に色目を使って、『わあ、私の楽屋に二大ガールポップスターがいるなんて。なかなかいいじゃないか』と言っていました…彼は私たちを完全に手に入れたわけではありませんが、かなり頑張っていました。これ以上そのことについては話しません。」クラークは、ジョン・レノンのプラスティック・オノ・バンドのアンセム「ギブ・ピース・ア・チャンス」のバックボーカリストの一人だった。彼女は1969年6月にモントリオールでパフォーマンスをしていたが、バイリンガルでのパフォーマンスのため観客から野次られた。彼女はこの件についてアドバイスを求めてレノンに会いに行った。レノンと妻のオノ・ヨーコは、ベッド・イン抗議活動中に市内のクイーン・エリザベス・ホテルに滞在していた。クラークはその後、 「ギブ・ピース・ア・チャンス」のレコーディングに参加することになった。1969年11月15日、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで行われた彼女のコンサート「 An Evening with Petula 」は、BBC One初のカラー放送となった。1970年～2000年1970年代初頭、クラークは「Melody Man」（1970年）、「The Song of My Life」（1971年）、「I Don't Know How To Love Him」（1972年）、「The Wedding Song (There Is Love)」（1972年）、「Loving Arms」（1974年）などのヒットシングルを大西洋の両岸で出した。カナダでは「Je Voudrais Qu'il Soit Malheureux」が大ヒットした。彼女は1970年代を通してツアーを続け、アメリカとヨーロッパのクラブでパフォーマンスを行った。この時期には、コカ・コーラ社の印刷広告やラジオ広告、プリマス自動車のテレビCM 、バーリントン・インダストリーズとクライスラー・サンビームの印刷広告やテレビCM 、イギリスのサンダーソン壁紙の印刷広告にも出演した。]1970年代半ば、彼女は家族と過ごす時間を増やすため、キャリアを縮小した。1976年12月31日、エリザベス2世女王の即位25周年を記念してイギリスのポピュラー音楽を祝うBBC1の「 A Jubilee of Music 」でヒット曲「Downtown」を披露した。また、テレビシリーズ「The Sound of Petula 」（1972～74年）の司会も務め、1970年代を通してバラエティ番組、コメディ番組、ゲーム番組に数多くゲスト出演した。1977年には「マペット・ショー」のエピソードに特別ゲストとして出演した。1980年にはイギリス映画「ネバー・ネバー・ランド」で最後の映画出演を果たした。テレビでの最後の出演は、1981年のフランスのミニシリーズ「Sans Famille（孤児の物語）」だった。 1981年にリリースされたシングル「ナチュラル・ラブ」は、ビルボードのホット100チャートで66位、1982年初頭には全米カントリーシングルチャートで20位を記録した。 クラークは映画やテレビから離れ、舞台に戻った。1954年に舞台版『The Constant Nymph 』で主演を務めたが、子供たちの勧めで、1981年にロンドンのウエストエンドにあるアポロ・ヴィクトリア劇場で上演された『サウンド・オブ・ミュージック』でマリア・フォン・トラップ役を演じるまで、本格的な劇場には戻らなかった。好評を博し、当時のイギリス演劇史上最大の先行販売となったこの作品で、マリア・フォン・トラップ本人から「史上最高のマリア」と称賛されたクラークは、チケットの需要の高まりに応えるため、当初6ヶ月の予定だった公演を13ヶ月に延長し、ミュージカル主演女優賞のローレンス・オリヴィエ賞にノミネートされた。1983年2月6日、アルバート・ホールでのコンサートで、2日前に亡くなった友人カレン・カーペンターに捧げる感動的な「For All We Know 」を披露した。また1983年には、ジョージ・バーナード・ショーの『キャンディダ』で主役を務めた。彼女のその後の舞台作品には、 1989年と1990年の『Someone Like You』があり、この作品では彼女自身が作曲を担当した。また、 1993年にミュージック・ボックス・シアターでブロードウェイ・デビューを果たし、その後アメリカツアーを行った『 Blood Brothers』、そして1995年から2000年にかけてウエストエンドとアメリカツアーの両方の公演に出演したアンドリュー・ロイド・ウェバーの『Sunset Boulevard』などがある。2004年には、アイルランドのコークにあるオペラハウスでの公演でノーマ・デズモンド役を再び演じ、後にBBCで放送された。2,500回以上の公演で、彼女は他のどの女優よりも多くこの役を演じている。[要出典] 「Downtown」の新しいディスコ・リミックス「Downtown '88」が1988年にリリースされ、1972年以来初めてイギリスのシングルチャートで成功を収め、1988年12月にイギリスでトップ10入りを果たした。このバージョンのライブ・ボーカル・パフォーマンスは、BBCの番組「Top of the Pops」で披露された。[要出典]クラークは1970年代、1980年代、1990年代を通して定期的に新曲をレコーディングし、1992年にはアンディ・リチャーズがプロデュースし、ニック・カーショウが作詞したシングル「Oxygen」をリリースした。 1998年、クラークはエリザベス2世女王により大英帝国勲章コマンダー（CBE）を授与された。2012年には、フランス文化大臣によりフランス芸術文化勲章コマンダーに任命された。2000年～現在1998年と2002年には、クラークはイギリス全土を精力的にツアーした。2000年には、モントリオールのサン・ドニ劇場で、自身の人生とキャリアに焦点を当てた自作のワンマンショーを上演し、批評家と観客から絶賛された。2003年にパリのオランピア劇場で行われたコンサートは、DVDとCDの両方の形式でリリースされている。2004年には、オーストラリアとニュージーランドをツアーし、ニュージャージー州アトランティックシティのヒルトン、トロントのハミングバードセンター、サンディエゴのハンフリーズ、コネチカット州アンカスビルのモヒガンサンカジノに出演したほか、ハリウッドボウルで行われた故ペギー・リーへのトリビュート公演にも参加した。2005年の初春にイギリスでのコンサートツアーを終えた後、5月にはトラファルガー広場で行われたBBCのテレビコンサート「V45」に「バークレー広場でナイチンゲールが歌った」を出演し、ミズーリ州ブランソンのムーンリバーシアターでアンディ・ウィリアムズと共演した。2006年11月、クラークはBBC Fourのドキュメンタリー番組「ペトゥラ・クラーク：ブルー・レディ」の題材となり、翌月にはマイケル・ボールとトニー・ハッチと共にシアター・ロイヤル・ドルリー・レーンでコンサートを行い、BBCラジオで放送された。ダスティ・スプリングフィールド、ペギー・リー、ディーン・マーティン、ボビー・ダーリン、エヴァリー・ブラザーズなどを含むコンピレーション・アルバム「デュエッツ」が2007年2月にリリースされ、作曲家ロッド・マッケンによる全曲新曲のスタジオ録音アルバム「ソリチュード・アンド・サンシャイン」が同年7月にリリースされた。彼女は、2007年3月にPBSで放送された募金特別番組「My Music: The British Beat」の司会を務めた。この番組は、1960年代のイギリス音楽によるアメリカ侵略の概要を紹介するもので、その後、アメリカ、イギリス、カナダ、オーストラリア、ニュージーランド各地でコンサートを行った。2007年のインディペンデント映画「Downtown: A Street Tale 」のサウンドトラックにも彼女の歌声が収録されている。フランソワーズ・ピアッツァによる公認の絵入り伝記「Une Baladine」（英語では「放浪の吟遊詩人」）は、2007年10月にフランスとスイスで出版された。2005年、クラークはBBCウェールズの番組「カミング・ホーム」に出演し、自身のウェールズの家族の歴史について語った。 彼女は、ABCのシリーズ「 LOST」の「Downtown」で、テレビ番組における楽曲の最優秀使用賞として2007年の映画・テレビ音楽賞を受賞しました。ベストヒットとクラークの新曲を収録したコンピレーションアルバム「 Then & Now 」は、2008年6月に全英アルバムチャートにランクインし、クラークにとって初のアルバムシルバーディスクを獲得しました。 [要出典] 未発表曲と新曲、リミックス曲を収録したコンピレーションアルバム「Open Your Heart: A Love Song Collection」は、2009年1月にリリースされました。 既発表曲に加え、クラークの新曲も収録したホリデーソング集「This Is Christmas 」は、2009年11月にリリースされました。2008年7月14日、モントルー・ジャズ・フェスティバルにおいて、クラークはパオロ・ヌティーニと共演し、クインシー・ジョーンズの75歳の誕生日を祝して「ゴーイン・トゥ・シカゴ・ブルース」を演奏した。 2010年、彼女はヘイスティングス音楽祭の会長に就任し、フランスのテレビ番組「Vivement Dimanche」に出演した。彼女の3枚組アルバム『Une Baladine』には、10曲の新曲と、ジルベール・ベコーとピエール・ドラノエの共作による新スタジオ録音「SOS Mozart」が収録されている。アルバムセットと「SOS Mozart」の新録音は、ジュネーブのアルタノール・プロダクションズ・スタジオでデヴィッド・ハジスによってプロデュースされ、フランスのチャートにランクインした。彼女は2011年のディナール英国映画祭の後援者であった。2011 年初頭、ニューヨーク州オールバニーのダウンタウン地区にあるラーク ストリート ビジネス改善地区は、青いヒバリのグラフィック イメージであるロゴ/マスコットの名前を必要としていました。インターネット 投票が行われ、勝者はペチュラ ラークでした。これは明らかに、ニューヨーク市の都市部の公式アンセムである「ダウンタウン」の歌手を指しています。2011 年 11 月、78 歳になったクラークは、パリのミュージックホールであるカジノ ド パリでパフォーマンスを行いました。彼女は 90 分以上にわたって楽しませ、5 曲の新曲を紹介しました。そのうちの 1 曲は、最近友人のシャルル アズナヴールと共作したものです。すべて新曲のフランス語アルバムが、1970 年代後半以来初めてとなるフランス語で 2012 年 2 月 7 日にソニー レーベルからリリースされる予定でした。2011年12月11日、ザ・ソー・ドクターズはクラークをフィーチャーした「ダウンタウン」のカバーをリリースした。彼女は、彼らがゴールウェイで、彼女がパリで録音したこの曲のビデオに出演した。2011年12月22日、このレコードはアイルランドのチャートで2位にランクインした。2012年2月、クラークは1975年以来となるニューヨークでのショーを終えた。彼女のショーでは、音楽監督のグラント・ストゥリアーレのアイデアによる「ダウンタウン」のパロディが披露された。チケットの需要により延長されたシーズン終了後、彼女はニューアルバムのプロモーションのためにパリに戻り、その後ツアーのためにオーストラリアへ飛んだ。クラークは2012年8月にラジオ4の「ザ・リユニオン」にゲスト出演した。 2013年1月、彼女は「ロスト・イン・ユー」というタイトルの新アルバムをリリースした。このアルバムには新曲といくつかのカバー曲が収録されている。彼女は有名な「ダウンタウン」をリメイクし、ナールズ・バークレーの「クレイジー」をカバーした。また、ベルギーのチャートで14週間ランクインした「カット・コピー・ミー」という新曲も披露した。このアルバムは2013年3月3日日曜日にイギリスの全国アルバムチャートで24位にランクインした。収録曲のうち「クレイジー」と「ダウンタウン」の2曲は、 2013年1月1日にジュールズ・ホランドのニューイヤー「フーテナニー」で、彼女の1966年の6位ヒット曲「アイ・クドゥント・リヴ・ウィズアウト・ユア・ラブ」と共に演奏された。2015年6月20日、彼女はニューヨーク市のビーコン・シアターでミッドタウン・メンと共演し、「ダウンタウン」を演奏した。クラークは2016年10月に英語のニューアルバム『From Now On』をリリースし、そのプロモーションのためにイギリスツアーを行った。彼女は2017年のロンドン・ヒースロー空港のクリスマステレビCMにカメオ出演し、自身の曲「I Couldn't Live without Your Love」を披露した。2017年11月10日、英語のアルバム『Living for Today』がリリースされた。彼女は2017年11月にアメリカツアーを開始した。これは50年ぶりのアメリカツアーだった。2018年4月20日、フランス系カナダ人のアルバム『Vu d'ici 』がリリースされた。2019年3月、彼女は20年ぶりにロンドンのウエストエンドの舞台に戻り、メリー・ポピンズのリバイバル公演でバード・ウーマン役を演じることが発表された。2020年3月、ユナイテッド・ミュージック・ファンデーションは、1974年2月14日にロイヤル・アルバート・ホールで行われた彼女のコンサートの完全録音を含むコレクターズ・エディション『A Valentine's Day at the Royal Albert Hall』をリリースした。クラークは、2023年1月にBBCで放送されたスティーブン・ソンドハイムのコンサート「オールド・フレンズ」に出演し、ミュージカル『フォリーズ』から「アイム・スティル・ヒア」を歌った。この公演のCDは、2023年12月にCDとデジタル配信でリリースされた。 彼女の自伝『ペチュラ、あなたなの？』は2025年に出版された。 SailorENGLAND SWINGSWalk a Lonely MileRock GentlyIt's Foolish but It's FunTell Me TrulyAs Time Goes ByI COULDN’T LIVE WITHOUT YOUR LOVESt. Tropez
あの頃のアメリカ
…の集大成で デビュアルバム"WHITNEY HOUSTON" から４枚目のアルバム"MYLOVE IS YOUR LOVE" までのヒット曲と、主演映画のサウンドトラックに収録されたヒット曲を加えた、まさに GREATEST HITS アルバムです。この "COULD I HAVE THIS KISS FOREVER" は JULIO IGLESIAS が父親のENRIQUE IGLESIAS とのデュオになりました。この曲は アメリカの音楽界で、最もヒット曲を書いているんじゃないかと思う ヒットメイカーの DIANE WARREN が書いた曲で、DAVID FOSTER がプロデューサーの１人として参加した ヒットが約束された曲です。もう２６年も前の曲になりますが、ニューメキシコへの旅を毎年続けていた頃コロナで潰されるまで、美しい ADOBE の街サンタフェを走りながら、ずっと聴いていました。最近ずっと サンタフェをイメージできるフォルダの音楽を聴きながら、昔撮った写真などを整理していました。次の旅のイメージもありますが、アメリカ にいた頃から ずっとずっとやりたかったことがあって、それのことを考えています。それをやるために、あと自分にどれだけの時間と運が残っているのか分からないですが、人生を通して残せるものを創ろうと思っています。先日東京で色んな人たちと逢ってきたので、色々イメージの画を描いています。■SAME SCRIPT, DIFFERENT CAST■COULD I HAVE THIS KISS FOREVER■IF I TOLD YOU THAT■FINEこのアルバムから新曲として シングル化された曲の３曲は DEBORAH COXそして ENRIQUE IGLESIAS ビックリの GEORGE MICHAEL とのデュオでレコーディングされまたことが話題になっていました。■全米５位■Ｒ＆Ｂチャート３位■全英１位■カナダ４位全世界で１０００万枚を超えるセールスを記録しました。★DISC 1 : COOL DOWN (INTERNATIONAL EDITION)■SAVING ALL MY LOVE FOR YOU■GREATEST LOVE OF ALL■ONE MOMENT IN TIME■I HAVE NOTHING■I WILL ALWAYS LOVE YOU■RUN TO YOU■YOU GIVE GOOD LOVE■ALL AT ONCE■WHERE DO BROKEN HEARTS GO■IF YOU SAY MY EYES ARE BEAUTIFUL with JERMAINE JACKSON■DIDN'T WE ALMOST HAVE IT ALL■ALL THE MAN THAT I NEED■EXHALE (SHOOP SHOOP)■COUNT ON ME with CECE WINANS■I BELIEVE IN YOU AND ME■I LEARNED FROM THE BEST■SAME SCRIPT, DIFFERENT CAST with DEBORAH COX■COULD I HAVE THIS KISS FOREVER with ENRIQUE IGLESIAS★DISC 2 : THROW DOWN■IF I TOLD YOU THAT with GEORGE MICHAEL■FINE■MY LOVE IS YOUR LOVE■IT'S NOT RIGHT BUT IT'S OKAY■HEARTBREAK HOTEL featuring FAITH EVANS & KELLY PRICE■STEP BY STEP■QUEEN OF THE NIGHT■I'M EVERY WOMAN■LOVE WILL SAVE THE DAY■I'M YOUR BABY TONIGHT■SO EMOTIONAL■I WANNA DANCE WITH SOMEBODY (WHO LOVES ME)■HOW WILL I KNOW■I WILL ALWAYS LOVE YOU (HEX HECTOR MIX)■GREATEST LOVE OF ALL (CLUB 69 MIX)■IT'S NOT RIGHT BUT IT'S OKAY (THUNDERPUSS MIX)■I'M YOUR BABY TONIGHT (DRONEZ MIX)ここでは INTERNATIONAL 盤を書きましたが、これはアメリカ盤よりも選曲された内容が 初めて WHITNEY HOUSTON を聴く人たちにも、最高の選曲になっていると思うので、INTERNATIONAL 盤をオススメします。僕も INTERNATINAL 盤にして 正解だったと思っています。何故かアメリカでヒットせず、全米５２位に終わり、もっと不思議なことはＲ＆Ｂチャートに入らなかったことです・・・ただ ヨーロッパを中心に世界中ではベスト１０ヒットになりました。ちなみに"COULD I HAVE THIS KISS FOREVER" には アコースティックバージョンがあるようなのですが、それがメディアで見つけられません。■US ADULT CONTEMPORARY チャート１０位■全英７位■カナダ８位■CANADA ADULT CONTEMPORARY チャート２位２０００年代に入ってから、BOBBY BROWN とのプライベートや健康問題などで、急速に活動が限られるようになっていきました。最後は本当に残念なことになりましたが、あまりに若過ぎましたね。■R.I.P. WHITNEY HOUSTON (48)(1963-2012)■WHITNEY HOUSTON のことを少し書いています。お時間あれば■EXHALE (SHOOP SHOOP) / 通算１１枚目最後の全米１位のヒットになった曲■I HAVE NOTHING / 映画 "THE BODYGUARD" から美しいラブソング■LOVER FOR LIFE / NARADA MICHAEL WALDEN の美しいラブソング■HEARTBREAK HOTEL /FAITH EVANS &KELLY PRICE とのデュオ■SO EMOTIONAL / NARADA MICHAEL WALDEN の傑作■TAKE GOOD CARE OF MY HEART / JERMAINE JACKSON とのデュオMY DREAM IS STILL ALIVEROUGH BOY
shibu69の週刊少年ピンク
おやすみ地球🐶🌙 今日は、ワクチンうったから、 ぐったり🐶💦💨 早めに眠るワン🐶 おやすみ地球🌙また明日🎵
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